「时尚就是个圈」，过去总被调侃着说，置身其中，见证一场又一场潮来潮去，周而复始。如今却有越来越多弄潮儿禁不住点头承认并感慨道，时尚的确就是个「圈」。只不过，此「圈」已非彼「圈」。
中国时尚这个「圈」
它既是引领人类精神向往与生活方式的「文化圈」，以时尚为纽带，以时装为载体，记录最精进的审美文化，提升中国文化自信。
也是游刃于产业链上下游，给予原创设计以众星捧月般的托举与支撑的强大「生态圈」，愈发突破时间、空间、资源的限制，扩大供应端规模和效率，将「秀场」更好地延伸至「市场」。
还将会是重构人、货、场，自成一体的「艺术生活圈」，打破时尚边界和业态模式，将时尚设计延伸到了每一个细枝末节中，通过设计唤醒人们对于理想生活的美好想象与无 限可能，重新定义人与时尚的关系。
伴随中国时尚这个「圈」进化而来的，即是近几年如雨后春笋冒出来的不少代表中国设计力量的时尚品牌与时尚新物种。
区别于既往，「新物种」尝试着将元素重新整合。在蓬勃生长的过程中，始终扮演着多重身份，是发起者、协作者、支持者，也是推动者，执着地探寻着中国原创设计带来的力量与价值。
比如，播美时尚集团BMF。从启蒙、模仿、追赶到自成体系，从「区域限定」到走向世界舞台的中央，持续破圈，迭代升级，基本上都是「野蛮生长」出来，每时每刻都在重构想象，从看不懂到被追捧。而播美走过的路，或许能带给其 他品牌一些启发与借鉴。
破「圈」新生态
如果说，传统产品型企业追求的是在缝隙和边缘寻找差异化产品。那么，诸如播美这样的「新物种」则是以用户为中心向外拓展，通过多样化产品+服务的组合拳全 方位包围用户。
一个毋庸置疑的事实，设计师品牌的影响力越来越大。2022春夏上海时装周的作品发布场次中，75%品牌为设计师品牌。但商业市场的力量在催促原创设计成长的同时，也考验着其最真实的创意实力和商业落地能力。
如何在商业和创意之间找到平衡点，如何让中国消费者更全面地了解中国本土新锐设计师的作品，让原创设计链接到更多人群，依然是横在中国设计师品牌乃至中国时尚产业面前一道难解的题。
毕竟，时装业的本质是如何在创意、艺术之上兼顾品牌持续与美学体系是否自成一体；而底层逻辑更是设计、生产、供应链、渠道和营销的综合呈现。
“这对于新创品牌尤其困难，但对于已经扎根中国时尚行业二十多年，集投资、研发、创意、营销、服务于一体的播美而言，却是水到渠成。”播美创始人&主理人杨娟告诉《英赫时尚商业评论》。
播美的前身曾于2000年在昆明开出第一家服装小店，但与其他店单一陈列商品所不同，其创办之初，便打破了传统的货架式思维，以目标顾客独特的时尚观念和趣味为基准的买手思维，去将不同的时装、饰品、皮包、鞋子等商品，融合在一起。之后，又陆续在西南区域开到100多家连锁店。
生而不同的买手基因，不仅帮助杨娟快速地找到市场上那些更适合用户的好东西，迅速累积了庞大的高端用户群体，历经市场淬炼。
早在2011年，明星名流仍以身着国际大牌为荣，大众消费仍以传统服装销售模式为主导的市场模式中，播美就开始了向研发设计供应链的探索，先后孵化了主张诗意与摇滚兼具个性的uhot、街头艺术与高级品质相结合的潮奢DJFL、专注经典女性视角的不羁浪漫的LAMERRY、主打温暖安全时装化鹅绒EOEZ、倡导独立睿智简约大气的UNCENSORED等一众优质设计师品牌，如同树的「根系」，厚植于播美这片时尚沃土，将品牌层级陆续输送至一个个细分市场，满足时尚女性的不同场景不同风格的多元需求。
而支撑播美持续破「圈」，甚至在疫情发生后照常开设「艺术设计向尚生活」的叙事商业买手集合品牌UUUUP！，以及践行新茶饮生活方式UUUUP CHA的底气，来自于其二十多年基于服务终端用户的买手基因直觉，以及全中国很多在区域深耕用户服务的买手伙伴们。
“这是我们非常重要的出发点：基于了解和服务用户。”杨娟说。而这，也正是播美与其他设计师孵化&集聚平台最为不同的一点。
在杨娟看来，时尚产业生态圈的基石，永远是新人辈出的设计人才。而中国时尚话语权的提升不仅仅来自设计本身，也要靠平台的推动力量，整合行业和社会的各个要素。
而随着播美的「根系」越来越发达，枝繁叶茂的品牌「集群」也将会吸引越来越多设计新力量的加入，诚如其名「播获一切美好」。这不仅展现出中国文化可为设计带来的多重魅力，也让世界看到更多来自中国的后浪力量。
播美的商业逻辑亦在市场上快速得到验证。随着一「圈」接一「圈」的紧密联动，播美业绩持续增速成长，不断自我突破。在帮助中国设计师群体不断放大声量，于本土市场落地生根的同时，在推动和成就健康的设计师生态上已然有着不可或缺的重要意义。
再造一个「圈」
作为新物种，播美除了破「圈」新生态，还致力重构人、货、场，再造一个「圈」——打破时尚边界和业态模式，自成一体的「艺术生活圈」，不只是想要吸引年轻消费者作为旁观者来看，更重要的是为新一代消费者提供场域空间，和年轻人玩在一起，并且通过视觉呈现来进一步确立品牌的美学身份。
面积达500多平方米的UUUUP！Park1903中国首店，于今年五一在昆明Park1903 崭新开幕。
集艺术空间美学、全球独立设计师选品、向尚生活方式倡导等多元复合「叙事零售空间」于一体，全面迭代现有买手店模式，创造零售新景观。
而其中亮睛之笔UUUUP CHA，则由后厨、交互式茶煮台与茶饮区组成。两者在各自独立中相互交融，艺术时尚与新潮生活在品牌交汇中碰撞出的丰富文化底蕴。
UUUUP！东方艺术气质与播美的品牌调性不谋而合，与此同时与「CHA」的跨界融合，同样符合播美希望打造中国原创设计品牌的决心。
此外，昆明恒隆UUUUP！店还把时装周秀场概念融入其中，重新定义线下零售的美妙，承载更多艺术文化与生活之间的互动体验，打破秀场与消费场所的边界，塑造出一个「生活方式品牌」新物种。
从战略布局上来看，看起来不务正业的叙事商业买手集合品牌UUUUP！是播美品牌价值的象征和体验，店内不仅集结了自身孵化的品牌，更融入了ANNAKIKI 、YESBYYESIR、GIA STUDIOS、MASHAMA、UOOYAALAB等众多国内外极受关注的新锐设计师品牌，共融共生，焕发更包容而强大的生命力。尽管这需要长期持续地投入极大的财力与精力，但它丰富了集团的美学层次，让播美整个产业链的生态圈更加完整。
生活方式品牌与一般品牌所不同的是，产品不再作为区分品牌的标准，而是凭品牌的理念和文化吸引并划分出某个与此契合的消费群体。消费者对品牌价值文化的认同感，可以消除传统产品之间的壁垒，使生活方式品牌容易在每一个独立领域开发产品和服务，继而获得良好的商业回 报。
此前，中国的时尚品牌更多的是谈产品品质，以产品锚定价格。但在未来，则更需要构建被渴望的生活方式。
发掘本土文化「圈」
作为品牌文化的极 致体现，当UUUUP！足够深入地挖掘中国文化，其他产品线才能进一步理解和转化品牌的成果。而当下，文化的富矿还未被当下本土时尚品牌完全开掘，更早抢占文化高地的品牌将更占据优势。
这也是为什么在大众市场积累深厚的国内时尚品牌，需要开阔自身的眼界，将品牌的造诣与层次不断拔高，即便这意味着牺牲一部分既得利 益。事实上，也只有深耕中国市场、实力雄厚的时尚集团，更有能力对此进行突破。
现在看来，年轻一代消费者已经对中国文化和本土时尚品牌产生了浓厚的兴趣。这部分年轻消费者的消费习惯相较于此前的代际将更加升级，他们更注重品牌审美和产品背后的文化与工艺。此时，品牌比拼的不再是声势大小，而是品牌多年的文化积累。持续多年投入的品牌将真正拉开与其 他品牌之间的差距，释放品牌真正的价值。
正如中国纺织工业联合会会长孙瑞哲所说，未来时尚的进化曲线，以往是替代的逻辑，现在则演变为补充的逻辑。文学、建筑、电影、绘画、雕塑……不同领域内的艺术，以及中国传统文化、非物质文化遗产与当代时尚艺术的融合，都将为未来时尚产业的「无界」创新补充可贵的能量，缔造多元的发展路径，帮助我们迎来一个富有审美品味的精神贵族时代。
