编者按：如果你是游戏玩家的话，你至少了解甚至有过在游戏中花钱买皮肤的经历。随着时尚行业与游戏行业的不断融合，不少奢侈品牌也纷纷进军游戏领域。这篇文章，原标题是Would you spend$10,000 on a virtual dress?Gucci is betting on it，作者Elizabeth Segran在文章中介绍了奢侈品牌Gucci走在潮流前列，进军游戏领域的故事。
奢侈品牌古驰（Gucci）希望消费者买它的衣服，特别是游戏中的皮肤。
这家市值118亿美元的意大利奢侈品牌巨头，现在不仅仅在设计实体产品，并且也在开启新的尝试，进军数字领域，设计各种虚拟服装、鞋子和配饰。
这也是该品牌所下赌注的一部分。为了让奢侈品时尚在未来10年里蓬勃发展，它必须要无缝地融入越来越多的消费者所投入的数字领域。
过去几年以来，Gucci为一款时尚主题的电子游戏设计了一系列数字产品，为一款流行的网球游戏设计了运动服装，并且还为头像应用Genies设计了许多虚拟人物头像。
本月，Gucci还计划推出新的平台，让用户可以自己在线上设计虚拟运动鞋，并利用增强现实技术将其穿在脚上。
这些物品可能会激发消费者在线下购买Gucci实体产品的欲望，但单单就数字产品来看，它们也可能是有价值的。
“虚拟世界正在创造自己的经济。”Gucci首席营销官罗伯特·特伦弗斯（Robert Triefus）称，“由于其稀缺性，以及可以用来出售和分享的特性，这些虚拟物品必然会存在价值。”
最近，就有人在一款名为Aglet的手机游戏上花2400美元为游戏角色购买了一双虚拟运动鞋。去年，还有人花了9500美元买了一件只存在于Instagram平台上的虚拟裙子。
对Gucci而言，其现在的设计方向，都会考虑并结合电子游戏和虚拟现实等领域。
特伦弗斯说，过去五年以来，Gucci设计师在设计新产品时，都会假设性地认为，这些服装不仅会出现在T台上，而且还会融入游戏中，穿在游戏虚拟人物身上。
“时尚和游戏世界正在擦出碰撞的火花，”特伦弗斯说，“我们正抱着试一试的想法来接触和了解游戏世界。当这两个世界真正紧密地融合在一起后，我希望我们能走在潮流的前面，处于优势地位。”
Gucci的做法并不是没有依据的。目前，全球范围内，大约有25亿人都在玩电子游戏，而且这一数字还在不断攀升。
平均而言，游戏玩家的年龄大约为33岁，大多属于中上阶层人士，这也与Gucci的目标销售群体非常吻合。
这些游戏玩家平均每周在游戏上耗费的时间约为7小时。2019年，这些游戏玩家在虚拟商品上共计花费的资金约为1000亿美元（由于疫情的影响，这些玩家今年在游戏上花费的资金还会进一步上涨）。
Gucci并不是***一个试图在虚拟平台上吸引消费者的奢侈品牌，但它可能是最多产的品牌。
不少奢侈品牌都设计开发了一些游戏软件作为营销工具。路易威登（Louis Vuitton）就推出了一款上个世纪80年代风格的游戏，其灵感来自创意总监维吉尔·阿布洛（Virgil Abloh）设计的2019年秋冬系列产品。
爱马仕（Hermes）也设计了一款掷马蹄铁的手机游戏，给该品牌的马术根基赋予了生命。此外，雅诗兰黛（Estée Lauder）前不久也推出了两款电子游戏，来推广其***的护肤品系列。
与这些同行品牌一样，Gucci也开始通过其移动应用程序，推出了一系列游戏，并于去年开始推出了街机部分。然而，特伦弗斯表示，Gucci还将推出进一步的行动，进军其他游戏平台。
Gucci是首批与虚拟换装游戏应用Drest合作的品牌之一。Drest这款游戏是由露西·约曼斯（Lucy Yeomans）开发的，她曾担任《时尚芭莎》杂志（Harper's Bazaar）英国版以及时尚奢侈品网站颇特女士（Net-a-Porter）旗下纸质杂志的主编。
随后，还有100多个其他奢侈品牌纷纷加入与Drest游戏合作的品牌阵列，包括普拉达（Prada）、街头潮牌Off-White，以及Christian Louboutin等品牌。
在这款去年十月推出测试版的游戏中，玩家们可以为超级逼真的超模们设计服装造型和妆容。其他玩家还可以对这些搭配和设计打分，得分越高，玩家在时尚界的地位就越高（级别地位从低到高包括实习生、造型师以及主编），并且还可以在游戏中挣钱来购买更多的虚拟服装。
据我们了解，“很多造型师已经在使用这款应用程序向客户展示模特的全身造型。”约曼斯说，“由于可以在游戏中购买任何产品，它也成为了一个可以先试后买的平台。”
约曼斯还称，如果这些虚拟服装没有完全还原其设计的话，奢侈品牌就不会跟游戏方展开合作，因此，对Drest游戏方而言，尽可能真实逼真地呈现这些服装，是极其重要的。
为此，Drest游戏的开发者与Gucci设计师保持着紧密的合作。据特伦弗斯称，这一合作伙伴关系，也使得Gucci在未来游戏取代电子商务的时代，能够获得潜在的新收入来源。
“现在，游戏给我们提供了机会，让我们得以来打造这一体验。”特伦弗斯说，“但与此同时，这也为我们的新产品提供了一个提高知名度的机会。游戏玩家很有可能会喜欢在游戏中穿上某件衣服，随后去购买这件衣服。”
不过，更令人感兴趣的发展方向，可能就涉及到设计一些永远不会在现实世界中买到的产品。
Gucci即将推出的Sneaker Garage应用程序，就是该品牌***打造的一款在现实世界找不到相应产品的数字产品。
其创意总监亚力山得罗·米歇尔（Alessandro Michele）就设计了一双80年代风格的运动鞋，只限于在该应用中销售。消费者可通过Gucci应用程序，并结合增强现实技术体验试穿。另外，用户也可以在应用中自行设计Gucci品牌的运动鞋。
由于爱鞋达人社群已经和游戏社群有了充分的交叉，因此，Gucci推出其虚拟运动鞋也是不难理解的。
前文中提到的Aglet游戏，就是由阿迪达斯（Adidas）某位前总监设计的。在这个游戏中，玩家们就可以购买耐克（Nike）、香奈儿（Chanel）以及巴黎世家（Balenciaga）等品牌的限量运动鞋。在这款游戏中，玩家们还可以通过做任务赚取货币，并且也可以用流通货币来购买鞋子。
其中，有一位玩家就已经在游戏中花了1.5万美元买鞋子，包括两双Nike Air Yeezy 2 Cheetah，每双单价为2400美元。
“不难理解，虚拟产品也可以存在真实的货币价值。”参与游戏设计的瑞安·穆林斯（Ryan Mullins）说，“它也是一种自我表达或地位象征的体现方式，和我们在现实世界买衣服买鞋子的方式没什么不同。”
Gucci推出虚拟运动鞋，只是朝着这一方向迈出的第一步。消费者可以在应用中免费设计自己的运动鞋，然后将它分享在社交媒体平台上。
但特伦弗斯表示，最后，Gucci可能会把最新推出的服装系列融入到游戏当中，供游戏玩家穿上身、交易或者出售，就好像Aglet游戏中的运动鞋一样。
“实体与虚拟之间的界限，将会变得越来越模糊。”特伦弗斯说。
这个敢于创新的虚拟服装新世界，带来了一系列有趣的新问题，让我们去了解什么是时尚，以及时尚的未来发展趋势如何。
高端时尚从来都不仅仅是关于实体服装，它也包括其背后的故事、愿景以及地位。
可持续发展非营利组织艾伦·麦克阿瑟基金会（Ellen MacArthur Foundation）的时尚专家劳拉·贝尔蒙德（Laura Belmond）认为，虚拟服装可以取代人们往往只在Instagram等平台上穿一次的时尚单品，有助于减少这个行业所产生的浪费问题。
对于特伦弗斯而言，各种可能性都是无限的。他认为，奢侈时尚的未来，必然属于那些现在敢于面对和承担风险的品牌。
他还称，通过Gucci如今推出的试点项目，其公司已经看到了一定的成果。“这只会让人更加喜爱这个品牌，因为消费者会觉得自己与品牌的距离更近了。消费者会认为，他们是在与Gucci分享体验，共同创造和设计。”
